طراحی چیست؟

طراحی به دانش ایجاد یک طرح یا نمایه از هر تصویر ذهنی یا واقعی گفته می‌شود.

در هنرهای تجسمی، طراحی یا به‌صورت یک اثر مستقل و یا به‌عنوان پیش طرحی برای اثر اصلی انجام می‌شود که در این صورت طرح مقدماتی نیز خوانده می‌شود. طراحی به دو حوزهٔ کلی تقسیم می‌شود. یکی حوزهٔ drawing (رسم) است که شامل برداشت‌های شخصی یا تجربه‌های آزاد طراح از موضوعات گوناگون با بیان مستقل و به روش‌های متنوع می‌باشد و دیگری حوزهٔ design (طراحی) است که شامل مراحل ترکیب عناصر بصری و فضا بر پایهٔ اصول طرح است و جنبهٔ کاربردی دارد، مانند رشته‌های طراحی صنعتی، طراحی معماریو طراحی لباس.

نقشی که فقط با خط رسم شود و سایه‌روشن یا لکه‌های رنگی نداشته باشد طرح خطی نامیده می‌شود. مهم‌ترین موضوع در طرح‌های خطی، خطوط پیرامونی اشیاء است.

طراحی فنی و مهندسی با خط‌کش، پرگار، گونیا و ابزارهایی مانند آنها انجام می‌شود.

طراحی نور و سایه

سایه روشن معمولا به تغییر درجهٔ سایه‌ها از روشن به تیره در آثار هنری گفته می‌شود و مهارت هنرمند در استفاده از روش باعث نمایش صحیح حجم و حالت مدل می‌شود. سایه روشن به منظور به تصویرکشیدن شکل و فرم در رابطه با منبع نور در آثار هنری تمدن‌های گوناگونی به کار رفته‌است. اگرچه این روش در تمدن‌های اولیه مثل مصر باستان ناشناخته است اما این روش از هنر غرب به ویژه ایتالیا در سدهٔ شانزدهم میلادی سر بر آورده‌است. عوامل بسیار زیادی مانند نسبت بین خود اجزا (نور و سایه)، ارتباط با رنگ‌ها، روش توزیع عناصر نور و سایه که ترکیب‌بندی و کیفیت گویای نقاشی را مشخص می‌کند و همچنین دیدگاه‌های اجتماعی و فلسفی بر سایه روشن‌های کاربردی تاثیر می‌گذارد. ما می‌توانیم شاهد انواع سایه روشن‌ها در آثار هنرمندان برجسته و مشهور باشیم. نور فروزان و تاریکی عمیق در حکاکی‌های رامبرانت عناصر را به تصویر می‌کشد. در سایه روشن‌های جوتو دی بوندونه و میکل آنژ نور بر تیرگی غلبه دارد. طرح هاله‌ای از تیرگی‌ها در اطراف مدل در آثار لئوناردو داوینچی و سایه روشنی را که نسبت تیرگی و روشنایی به میزان جذب نور توسط رنگ‌ها بستگی دارد در آثار تیسین و جرجونه مشاهده می‌شود. سایه روشن براق، کنتراس بین بخش‌های روشن و فضاهای تیره و سایه‌خورده شدید را می‌توان در آثار غیر متداول و شدید کاراواجو مشاهده کرد.

بازی نور و سایه شامل هر گونه سوژه‌ای است که می‌تواند به تصویر کشیده‌شود که این نه تنها در نمایش صحنه‌های واقعی و طبیعی کاربرد دارد بلکه برای نمایش انتقال احساسات، حالات، رویاها، آرزوها و تجارب امروزه از اهمیت ویژه‌ای برخوردار هستند.

سبک‌های معروف نقاشی

سبک‌های نقاشی می‌توانند با روشهای بکارگیری و یا با توجه به جنبش هنری که بیشترین تطبیق را با مشخصات غالب و حاکمی که نقاشی نشان می‌دهد دارند، مشخص شوند. سبک‌های معروف عبارتند از:

• رئالیسم (واقع گرایی)
• امپرسیونیسم (برداشت گرایی)
• پوینتیلیسم (نقطه نقطه یا نقطه چینی)
• هنر خام (هنر ابتدایی یا کودک گونه)
• کوبیسم (حجم گری)
• مدرنیسم (نوگرایی)
• آبستره (انتزاعی)
• پست مدرنیسم (فرا نوین)
• آوانگارد (پیشگام، وابسته به مکتب‌های هنری نوین و غیر سنتی)
• ساختار گرایی
• کناره سخت (لبه سخت)
• گرافیتی
• نقاشی اصیل ایرانی

فرشید شفیعی نقاش، تصویرگر و انیماتور ایرانی

فرشید شفیعی
نام	فرشید شفیعی
زادهٔ	۱۳۴۷ تهران، ایران
حوزهٔ فعالیت	تصویرسازی، نقاشی، پویانمایی
مدرک تحصیلی	کارشناسی ارشد پویانمایی
دانشگاه	دانشگاه هنر تهران
جایزه‌ها	سیب طلای نمایشگاه بین‌المللی تصویرگری کتاب براتیسلاو

فرشید شفیعی (زادهٔ ۱۳۴۷، تهران) هنرمند نقاش، تصویرگر و انیماتور ایرانی است. آثار وی در بسیاری از نمایشگاه‌های داخلی و خارجی به نمایش درآمده و جایزه‌هایی در زمینه‌های مختلف هنری از جمله سیب طلای نمایشگاه بین‌المللی تصویرگری کتاب براتیسلاو را کسب کرده‌است. شفیعی دارای مدرک کارشناسی گرافیک ازدانشگاه آزاد اسلامی و کارشناسی ارشد پویانمایی از دانشگاه هنر تهران است. هنگامه معمری درباره ی این هنرمند می گوید فانتزی و رفتار تصویری شفیعی نماینده ی گذار مهمی از هنر ایران از مدرن متاخر به دوران معاصر است و سهم این هنرمند را نمی شود در ساخت فرهنگی دوران خودش نادیده گرفت .

کتاب‌ها

برخی از کتاب‌هایی که فرشید شفیعی کار تصویرسازی‌شان را برعهده داشته است عبارتند از:

• شهرزاد، پیرچنگی و پیوند نوشته فریده خلعت بری
• زربال و دل به دریا نوشته جمال الدین اکرمی
• قصه‌های من و غیر از خدا هیچ کس تنها نبود نوشته مرجان کشاورزی
• فرشید نوشته مهدخت کشکولی

شهلا آقاپور شاعر، نقاش، و مجسمه ساز ایرانی

شهلا آقاپور در تهران زاده شد. او ساکن آلمان است و تاکنون در نمایشگاه‌های متعددی چه به‌صورت انفرادی و یا گروهی، درنگارخانه‌های مختلف آلمان، به‌ویژه درمرکز فرهنگ و هنر برلین شرکت داشته‌است.

شهلا آقاپور
زادروز	۱۹۷۶ تهران
محل زندگی	آلمان
ملیت	ایرانی
پیشه	شاعر، نقاش و مجسمه ساز
وبگاه
وب سایت رسمی

فعالیت‌های ادبی

از او همچنین سه مجموعه شعر به زبان آلمانی و فارسی منتشر شده، همینطور چند نوشته از او نیز به‌زبان آلمانی درکتاب شاعران مهاجر در برلین چاپ رسده. از شهلا آقاپور تا کنون چند نمایش کوتاه، مدرن و هنری به قلم و کارگردانی خود او به اجرا درآمده‌است.

مصاحبه

با شهلا آقاپور مصاحبه‌های مختلفی انجام شده که مهم‌ترین آن‌ها عبارت‌اند از:

• مصاحبهٔ رادیو زمانه با شهلا آقاپور در خرداد ۱۳۸۶
• مصاحبهٔ رادیو قاصدک با شهلا آقاپور در مهر ۱۳۸۵

نقد و بررسی آثار

آثار شهلا آقاپور در مجلات ادبی متعدد نقد شده‌است.

اساطیر یونان باستان *پوزئیدون*

اساطیر یونان باستان
پوزئیدون Poseidon
یونانی:	Ποσειδων
جنسیت:	مذکر
پدر:	کرونوس
مادر:	رئا
همسر:	آمفیتریت
فرزندان:	دارای فرزندان بیشمار
وابستگان:	برادرانش زئوس و هادس خواهرانش هستیا، دیمیتر وهرا
مرگ:	نامیرا

پوزئیدون (به یونانی: Ποσειδων ,Poseidôn)، در اساطیر یونان خدای نام‌های بسیاری از جمله دریاها، رودخانه‌ها، سیل، خشکسالی، زمین لرزه و اسب‌ها بود، اما او به خدای دریاها شهرت دارد و محافظ تمامی آب‌ها است. او قابل قیاس با نپتوندر اساطیر روم است ولی نباید این دو را با هم اشتباه گرفت. پوزئیدون فرزند کرونوس و رئا، یکی از دوازده ایزد المپ‌نشینپانتئون و در بین آن‌ها یکی از شش فرزندی بود که بالاخره توانست قدرت‌های دنیا را تقسیم کند. برادران و خواهران او عبارتند از: هستیا، دیمیتر، هرا، هادس و زئوس. تقسیم بندی جهان بین او و برادرانش زئوس و هادس رخ داد. پوزئیدون فرمانروای دریاها شد، زئوس فرمانروای آسمان و دنیای زیرین هم نصیب هادس شد. نام‌های الوهیت دیگری که به پوزئیدون نسبت داده شده عبارتند از خدای زمین لرزه‌ها و اسب‌ها. نمادهای مرتبط با پوزئیدون عبارتند از: دلفین، نیزه سه‌شاخ و سه ماهی چنگک دار نیزه‌ای. پوزئیدون اغلب از نیروهای خود مانند زمین لرزه، آب و اسب‌ها برای ترساندن و مجازات مردم بعنوان انتقام از آن‌ها استفاده می‌کرد. او یکی از سرپرستاران پیشگوی معبد دلفی بود و بطور گسترده توسط دریانوردان مورد پرستش قرار می‌گرفت

همسران و فرزندان

پوزئیدون در بکاربردن قدرت خود بر روی زنان همانند برادر خود زئوس بود. او معشوقه‌های بسیار داشت و پدر فرزندان بیشماری بود. پوزئیدون با آمفیتریت (یکی از پنجاه حوری دریایی که دختران نرئوس و اوکئانوس بودند) ازدواج کرد، و حاصل این پیوند یک نیمه انسان و نیمه ماهی به نام تریتون بود. او همچنین مدوسا (یکی از گورگون‌ها) را نیز حامله کرد تا کریسائور وپگاسوس (اسب بالدار) را دنیا آورد. تجاوز به آیترا توسط پوزئیدون بدنیا آمدن تسئوس را به همراه داشت؛ او بعد از تجاوز به کاینئوس او را به درخواست خودش به یک مرد تبدیل کرد. تجاوز بعدی آمیمونه  را گرفتار خود کرد، وقتی او سعی داشت از دست ساتیر فرار کند و پوزئیدون او را نجات داد. دیگر فرزندان پوزئیدون شامل: ایمولپوس ،پولیفموس (یکی از سیکلوپ‌ها)، اوریان، شاه آمیکوس، پروتئوس، آگنور و بلوس از ائوروپه، پلیاس و پادشاه مصر بوسایرس  بودند. او با خواهر خود دیمیتر نیز رابطهٔ عاشقانه داشته است و هنگامی که خود را به شکل یک اسب نر درآورده بود، با او نزدیکی نمود.

پیاده سازی پروژه نقاشی شی گرا *قسمت اول*

قصد داریم در طی چند پست متوالی، یک پروژه Paint را به صورت شی گرا پیاده سازی کنیم. خوب، پروژه ای که می‌خواهیم پیاده سازی کنیم باید دارای این امکانات باشه که مرحله به مرحله پیش میریم و پروزه کامل در نهایت در قسمت پروژه‌ها ی همین سایت قرار خواهد گرفت.

1. قابلیت ترسیم اشیا روی بوم گرافیکی دلخواه
2. قابلیت جابجایی اشیا
3. قابلیت تغییر رنگ اشیا
4. ترسیم اشیا توپر و تو خالی
5. تعیین پهنای خط شی ترسیم شده
6. تعیین رنگ پس زمینه در صورت تو پر بودن شی
7. قابلیت پیش نمایش رسم شکل در زمان ترسیم اشیا
8. توانایی انتخاب اشیا
9. تعیین عمق شی روی بوم گرافیکی مورد نظر
10. ترسیم اشیایی مانند خط، دایره، بیضی، مربع، مستطیل، لوزی، مثلث 
11. قابلیت تغییر اندازه اشیا ترسیم شده

خوب برای شروع ابتدا یک پروژه از نوع Windows Application ایجاد می‌کنیم (البته برای این قسمت می‌توانیم یک پروژه Class Library ایجاد کنیم)

سپس یک پوشه به نام Models به پروزه اضافه نمایید.

خوب در این پروژه یک کلاس پایه به نام Shape در نظر می‌گیریم.

همه اشیا ما دارای نقطه شروع، نقطه پایان، رنگ قلم، حالت انتخاب، رنگ پس زمینه، نوع شی، .... می‌باشند که بعضی از خصوصیات را توسط خصوصیات دیگر محاسبه می‌کنیم. مثلا خاصیت Width و Height و X و Y توسط خصوصیات نقطه شروع و پایان می‌توانند محاسبه شوند.

ساختار کلاس‌های پروزه ما به صورت زیر است که مرحله به مرحله کلاس‌ها پیاده سازی خواهند شد.

روشهای افزایش بازدید کننده وب سایت و وبلاگ

10 روش برای افزایش بازدید کننده وب سایت و وبلاگ

در این مقاله کوتاه و کاربردی قصد داریم تا روش هایی را مطرح کنیم تا اگر از آن دسته افرادی هستید که بازدید وب سایت یا وبلاگتان پایین است ، بدون استفاده از سایت ها و روش های مختلف و تقلبی افزایش بازدید خودتان در مدت زمان کوتاهی بازدید سایت یا وبلاگ خود را بالا ببرید .

از آن جا که به نظر برای هر کسی اهمیت دارد که وب سایت یا وبلاگش دارای رتبه و پیج رنک بالایی باشد و آن هم پیج رنکی واقعی ، تصمیم گرفتیم روش هایی ساده و در عین حال حیاتی و کاربردی برای افزایش بازدید یک وب سایت یا وب لاگ را بیان کنیم.

اگر می خواهید سفارش طراحی سایت بدهید باید بدانید که..

عمدتا من و سایرین بیشتر در مورد اصول فنی طراحی و توسعه وب صحبت کردیم و نوشتیم، اما این بار قصد دارم برای مشتری های حوزه طراحی وب بنویسم و تجربیات اندکم رو در اختیارشون قرار بدم تا در امر سفارش طراحی وب به طراحان به نتیجه با کیفیت تر و مرغوب تری دست پیدا کنند. بنابراین سعی کردم تا چند مورد از این تجربیات رو من باب یادآوری در ادامه قید کنم تا سفارش دهنده ها رو در این امر یاری کنه. لیست موارد به صورت زیر هست که اگر دوست داشتین می تونین در ادامه مشروحش رو بخونید:

- تفاوت طراحی وب با توسعه وب
– استانداردهای وب
– الگوها و نمونه های طراحی وب
– طراحی صفحه اصلی و صفحات داخلی
– سرس PSD و یا سرس گرافیکی اثر
– کد خوانا، معنایی و قابل درک
– طراحی و استایل عناصر فرم
- قیمت و هزینه طراحی

تفاوت طراحی وب با توسعه وب

عرض کنم خدمت شما که طراحی وب با توسعه وب فرق هایی داره و شما به عنوان مشتری بهتر هست که از اون ها آگاه باشید. طراحی وب عمدتا به مباحث زیبایی شناختی، طراحی گرافیکی و سازماندهی عناصر سایت اشاره داره و توسعه وب به مباحث برنامه نویسی، ساختمان اطلاعاتی و امور فنی مربوط به پیاده سازی پروژه می پردازه. اما این طور عرف شده که توی محاورات، لفظ طراحی و توسعه رو به جای هم به کار می برند که خب از نظر من صحیح نیست. مثلا وقتی کار یه نفر برنامه نویسی وب هست و بهش میگن کارت چیه، میگه من طراح وب هستم که از نظر من اشتباس. البته تفکیک این دو همیشه از هم میسر نیست، ولی دونستن تفاوت ها کمک شایانی به شما خواهد کرد. حالا برای اینکه یه نفر طراحی خوب یا توسعه دهنده خوبی باشه مسلما نیاز داره تا اشتراکات این دو حوزه رو خوب بشناسه.

یه طراح وب دانش گرافیک کامپیوتری داره، می دونه که کاربردپذیری و قابلیت استفاده چی هست، سواد هنری داره، دید هنری و زیبایی شناختی داره، رنگ ها رو درک می کنه، با ساختار وب آشناس و الگوهای طراحی رو میشناسه. از در طرف دیگه توسعه دهنده وب با کدنویسی سر و کار داره (دونستن و تسلط بر زبان های مبتنی بر وب)، سواد کامپیوتری خوبی داره، ساختار وب رو بهتر و بیشتر می شناسه، الگوهای پذیرفته شده برنامه نویسی رو بلده و یک کلام اینکه مهندسی نرم افزار می دونه.

با توضیحات بالا تا حدود زیادی مشخص می شه که برای نیاز های مختلف باید چه کسی رو مخاطب قرار بدین و یا چه هزینه ای رو بپردازین و در نهایت انتظار چه محصولاتی رو داشته باشید. اگر میخاین طراح رو انتخاب کنید، بر اساس موارد ذکر شاید باید بر همون اساس بر سوابق و توانمندی های طراح متمرکز بشید و همین کار رو هم برای توسعه دهنده انجام بدین.

کسب و کار اینترنتی در pinterest

نگاهی به کسب و کار اینترنتی در یک سایت اجتماعی pinterest

pinterest یک سایت اجتماعی برای به اشتراک گذاشتن عکس است که ظاهر گرافیکی آن شبیه به تابلوهای اعلانات است. حتماً می دانید کدام تابلوها منظورم است. همان‌هایی که با سوزن‌های مخصوص، اعلامیه‌های خود (تقاضاها یا فرصت‌های شغلی، اعلان یک جلسه یا گردهمایی) را روی‌شان نصب می کنیم و از دور شبیه یک تابلوی کاغذ-رنگی به نظر می‌رسند. بله، این ایده‌ی ساده که جلوی چشم هزاران و بلکه میلیون‌ها نفر قرار داشته و دارد، سه سال پیش مبنای کار مؤسسینسایت pinterest قرار گرفت تا یک سایت اجتماعی جدید درست کنند. 

 

۱۲ نقاشی سه بعدی با مداد

۱۲ نقاشی سه بعدی با مداد

.

.

.

آموزش نقاشی سه بعدی لایک فیسبوک روی کاغذ A4

آموزش نقاشی سه بعدی با توضیحات :

یک کاغد مناسب انتخاب میکنیم. در اینجا من کاغذ A4 در نظر گرفتم

شروع به کار میکنیم . نقطه دید را انتخاب و مشخص میکنیم. من در اینجا فاصله ای ۱۵ سانتی متری در ارتفاع ۲۰ سانتی را انتخاب کردم. یکی از چشم های خود را ببندید و شروع به طراحی کنید. تمرین و تمرین و تمرین رمز طراحی مطلوب است. از نتیجه اولین طرح خود نا امید نشوید.

اشتباهات رایج در شبکه های اجتماعی

هر چه که در محیط مجازی انجام می‌دهید، می‌نویسید و یا منتشر می‌کنید می‌تواند در دادگاه بر علیه تان بکار گرفته شود. باور نمی‌کنید؟ ممکن است برای شما هم اتفاق بیافتد!

از سال ۲۰۱۰ رسانه‌های اجتماعی همچون فیسبوک، گوگل+ و توییتر  در بیش از ۷۰۰ پرونده ی قضایی حقوقی استفاده شده‌اند. تنها سایت فیسبوک منجربه ۲۰% طلاقها در آمریکا شده است.


در ادامه ۵ اشتباه را که ممکنست منجربه از دست دادن کار، همسر و یا حتی آزادی شما شود آمده است تا با دوری جستن از آنها زندگی مجازی سالمی داشته باشید.

۱- عکسهای خصوصی خود را منتشر نکنید

هرگز تصاویر خود در تجمعات خصوصی را در اینترنت و شبکه‌های اجتماعی همچون فیسبوک منتشر نکنید. یکی از کارکنان شرکت IBM کانادا به نام ناتالی بلنچارد تصمیم به انتشار عکس‌های جشن تولد خود را در فیسبوک گرفت. مشکل چیست؟

وی بدلیل  بیماری افسردگی و ترک کار حقوق ماهیانه دریافت می‌کرد، پس از انتشار این تصاویر از طرف شرکت بیمه به دادگاه کشانده شد و در نهایت به تشخیص دادگاه محکوم شناخته شد و حقوقش نیز قطع گردید.شاید وی فقط می خواست در آن تصاویر تظاهر به خوشحالی کند.

۲- لازم نیست هر اتفاقی که در زندگیتان می افتد، به اشتراک گذاشته شوند

لارا بایز، ۲۲ ساله یک ماه پس از تصادف رانندگی که منجر به کشته شدن دو تن از مسافران خودرویش شد، به تحمل دو سال زندان برای رانندگی در حالت مستی محکوم گردید.آنهم به دلیل اینکه مسئولین تجسس عکسهای نوشیدن الکل را در اکانت MySpace وی که در همان شب حادثه گرفته شده بود، دیدند.

۳- دنیای مجازی خطرناک است

دوروثی مکگور که در یک حادثه رانندگی مجروح شده بود و حقوق ماهیانه ۸۵۰ دلاری دریافت می کرد. وی تحت مراقبت‌های فیزیوتراپی قرار داشت. پس از مدتی و کسب موفقیت در انجام این تمرینات،از فرط خوشحالی تصاویر پایکوبی خود را در اینترنت منتشر نمود، و قاضی دادگاه نیز به دلیل فریب دادگاه حقوق وی را قطع کرد.

۴- مراقب پیام های کوتاه خود باشید

اگر پیامکهای ارسالی و دریافتیتان را پس از خواندن پاک نکنید تا ابد در  سیم کارت یا حافظه گوشیتان خواهند ماند، مطمئن باشید پیام کوتاه با مضمون ” عزیزم این هفته نمی توانم ببینمت” می تواند بلیت یک طرفه ای به سوی طلاق را برای شما به ارمغان بیاورد. باور ندارید؟ از تایگر وودز بپرسید.

۵- مراقب توییتر باشید

آنتونی وینر عضو حزب جمهوری خواه آمریکا به دلیل توییت کردن تصاویر اشخاص سیاسی آنهم بدون اجازه آنها از کارش برکنار شد. ۱۴۰ کاراکتری واقعا ارزشش را نداشتند.لوییس پوگان نیز پلیس از کار برکنار شده ای است که به دلیل انتشار تصاویر آزاردهنده از صحنه های جرم برای دوستان و دنبال کنندگانش در توییتر هزینه ی سنگینی داد که همان شغل و اعتبارش بود.

در نظر داشته باشید که همیشه حق ساکت بودن را دارید و هرچه منتشر کنید در دسترس همگان خواهد بود و می تواند بر علیه شما استفاده شود. فیسبوک، توییتر و… چاقوهای دو لبه ای هستند که در عین کارایی می توانند بسیار خطرناک باشند. پس در نهایت انتخاب با شماست که چگونه از آنها استفاده کنید

نقاشی سه بعدی دست روی کاغذ

سرما و برف ناگهانی زمستان امسال مشکلات بسیاری را برای ساکنان شهرها و روستا‌های مختلف ایران به وجود آورده، به ویژه شهر های شمالی ایران. گزارش‌ها و اخبار بسیاراز مشکلات آنها ناراحتمان کرد. تهران و شهر های بزرگ نیز سرد است، اما مشکلی چندانی برای گرم کردن خانه ها وجود ندارد. درحالی که  مردم آن شهر ها زمستان امسال را سردتر از همیشه سپری میکنند.

پوشیدن لباس گرم در خانه خیلی سخت نیست!

این نقاشی سه بعدی را با ایده رساندن پیامی از اوضاع نا مناسب هموطنانمان کشیدم. به همراه خواهشی که شاید ببیننده‌ی آن را ترقیب به کمکی هرچند کوچک کند. مصرف کمتر گاز و سوخت برای رسیدن گاز به آن مناطق که به سادگی با افزایش لباس امکان پذیر بود. در ادامه مراحل طراحی و کشیدن این نقاشی سه بعدی روی کاغذ را میتوانید ببینید.

در این پست شما میتوانید مراحل کشیدن این نقاشی سه بعدی روی کاغذ را به صورت مرحله به مرحله ببینید. دیدن تصاویر مراحل یک نقاشی سه بعدی میتواند آموزش خوبی برای یادگیری این تکنیک جذاب باشد.

اساطیر یونان باستان پسر زئوس و دانائه *پرسئوس*

اساطیر یونان باستان
پرسئوس
یونانی:	Περσεύς
جنسیت:	مذکر
پدر:	زئوس
مادر:	دانائه
همسر:	آندرومده
فرزندان:	پرسس

مجسمه پرسئوس موزه واتیکان. در این مجسمه سر مدوسا، شمشیر کرونوس و کلاه هادس دیده می‌شود، اما کفش های بالدار هرمس دیده نمی‌شود.

پرسئوس، پرسیوس یا برساووش(به یونانی: Περσέως, Περσέας)، (Perseus) در اساطیر یونانی، پسر زئوس و دانائه و یکی از اولین و نام‌آورترین پهلوانان اساطیر یونان باستان است. وی را بنا به اساطیر یونانی بنیان‌گذار شهر موکنای و مؤسس سلسله‌ی پرسه اید به حساب می‌آورند. پرسئوس پهلوانی بود که توانست سر مدوسا را از بدنش جدا کند و آندرومده را از دست هیولای دریایی پوزئیدون نجات دهد.

پیدایش نام

یونانیان باستان فرزند پرسیوس (بنام پرسس) را نیای پارس‌ها می‌دانستند. هرودوت در کتاب هفتم خود در گفتار ۶۱ و نیز ۱۵۰ به این موضوع اشاره کرده.

نام برساووش از نام پرسئوس گرفته شده.

شروع در آرگوس

شاه آکریسیوس پادشاه آرگوس و زن وی اوریدیسه فقط یک فرزند داشتند، دختری به نامدانائه. این دختر به عنوان زیباترین زن آن سرزمین شمرده می‌شد، اما شاه از این که پسری نداشت، ملول و اندوهگین بود. پادشاه روزی به زیارت معبد دلفی رفت تا از خدای آن معبد بپرسد که آیا ممکن است روزی صاحب فرزند پسر شود یا نه. کاهنه‌ی غیبگوی معبد به او گفت که چنین چیزی ممکن نیست، و در ادامهٔ سخن چیزی به او گفت اندوهبارتر و ناگوارتر از سخن پیشین: اینکه دخترش پسری از زئوس، پادشاه خدایان به دنیا می‌آورد که آن پسر روزی جدش، یعنی پادشاه آرگوس را خواهد کشت.

یک راه خلاص شدن از این سرنوشت شوم، کشتن دخترش بود، ولی دل شاه به این کار رضا نمی‌داد، دانائه بچه نداشت و پادشاه برای این که او را همچنان بدون فرزند نگه دارد، در اتاقی برنزی (مفرغی) در حیاط قصرش زندانی کرد و نگهبانانی برای محافظت از آن گماشت. این اتاق در زمین فرورفته بود، ولی بخشی از سقف آن بازمانده بود و نور از همان جا به درون اتاق راه می‌یافت. زئوس از آن جا به شکل بارانی از طلا بر دانائه نزول کرد و او را حامله نمود و اتاق از طلا پر شد. بعد از اندک زمانی، فرزند آن‌ها به دنیا آمد:پرسئوس. البته در هیچ داستانی گفته نشده است که دانائه چگونه فهمید که این باران طلا زئوس است که اینگونه به دیدارش آمده، دانائه دیربازی زاده شدن این پسر را از پادشاه پنهان داشت. پادشاه فقط از یک چیز مطمئن بود و آن این که زنده ماندن این پسر برای او خطرناک خواهد بود.

به هر حال شاه تصمیم نداشت که کودک را بکشد، مخصوصاً این که نوه اش فرزند زئوس شمرده می‌شد و با خدایان چنین رفتاری ممکن نبود و عواقب هولناک در پی می‌داشت. سرانجام پادشاه تصمیم گرفت که به طریقی دیگر عمل کند: وی دستور داد صندوقی بزرگ از چوب ساختند و آن دو را درون صندوق قرار دادند و به دریا و بر سینه ی امواج رها ساختند . (چیزی شبیه به اتفاقی که در زندگینامه‌های موسی پیامبر و سارگون کبیر هم شاهد هستیم). هنگامی که صندوق در دل تاریکی دریا ره می‌پیمود، دانائه دعا و نیایش می‌نمود. سرانجام دریا به ارادهٔ پوزئیدون آرام گرفت و امواج دریا بنا به خواسته‌ی زئوس، مادر و فرزند را به ساحل جزیرهٔ سریفوس آوردند، در آنجا ماهیگیری به نامدیکتیس (به معنای تور ماهیگیری ) آن دو را پیدا کرد و پذیرایشان شد. دیکتیس برادر پولیدکتس پادشاه جزیره بود.

بیش از 200 طراحی مختلف از چشم و چهره

توجه : برای نمایش تصویر طراحی های چشم لطفا بر روی آن کلیک نمایید و در صفحه ی باز شده تصویر را زوم نمایید.

اساطیر یونان باستان *تتیس*و*اوکئانوس*

توجه : دوستان خوبم قبل از مطالعه مطالب اساطیر یونانی

*لطفا فرهنگ یونانی را با فرهنگ ایرانی یکی ندانید*

اساطیر یونان باستان
تتیس
یونانی:	Τηθύς
جنسیت:	مؤنث
پدر:	اورانوس
مادر:	گایا
همسر:	اوکئانوس
فرزندان:	اوکئانیدها
وابستگان:	خواهر تیتان‌ها
مرگ:	نامیرا

اوکئانوس
فرانسوی:	اوکئانوس
عنوان:	خدای اقیانوس
جنسیت:	مذکر
پدر:	اورانوس
مادر:	گایا
همسر:	تتیس
فرزندان:	اوکئانیدها
وابستگان:	خواهر تتیس

اوکئانوس یا اقیانوس (به یونانی: Ωκεανός)، خدای اقیانوس‌ها. او فرزند اورانوس (آسمان) و گایا (زمین) و از تیتان‌ها بود. با خواهر خود تتیس ازدواج کرد و صاحب سه هزار فرزند (اوکئانیدها) شد. که پریان رودها، دریاها و دریاچه‌ها بودند. نه او و نه همسرش در جنگ تیتان‌ها با زئوس، همدست تیتان‌ها نشدند و توانستند با آرامش و صلح زندگی کنند.

تتیس (به یونانی: Τηθύς، به انگلیسی: Tethys) یکی از شش دختر اورانوس و گایا و تجسم اقیانوس پربرکت. او با برادرش اکئانوس ازدواج کرد و از او دارای بیش از ۳۰۰۰ فرزند به نام اوکئانیدهاشد، آن‌ها چشمه‌ها، دریاچه‌ها و رودخانه‌های جهان بودند. تتیس برای رئا به مانند مادری می‌بود و او را در حین جنگ میان تایتان‌ها با المپ‌نشینان بزرگ کرد.

نقاش و مجسه‌ساز ایرانی-آلمانی*اکبر بهکلام (زاده در تبریز) *

اکبر اکبر بهکلام در سال ۱۹۴۴ در مرکز استان آذربایجان شرقی، تبریز متولد شد. وی از سال ۱۹۶۱ تا سال ۱۹۶۴ در مدرسه هنر تبریز تحصیل کرد و پس از طی خدمت سربازی به استانبول نقل مکان کرد، جایی که او در دانشگاه هنرهای زیبای معمار سنان ثبت نام و دانشجوی استاد بدری رحمی ایوب‌اوغلو شد. و پس از سفر در شهرهای مختلف اروپا، از سال ۱۹۸۹ در برلین ساکن است.

اکبر بهکلام در زمینه مجسمه‌سازی و نقاشی خبره بود و در طول فعایت هنری خود از سال ۱۹۷۵ تا ۲۰۱۰ نمایشگاه‌های انفرادی و گروهی در تهران، برلین، اوبرهاوزن، دانشگاه ایالتی کالیفرنیا، پارائیبا، لس‌آنجلس و برخی از شهرهای دیگر آلمان و آمریکا داشته‌است.

آیدین آغداشلو

آیدین آغداشلو
زادهٔ	۸ آبان ۱۳۱۹ ۳۰ اکتبر ۱۹۴۰ ‏(۷۴ سال) محلهٔ آفخرا، رشت، ایران
همسر(ها)	شهره آغداشلو (۱۳۵۱–۱۳۵۹) فیروزه اطهاری (۱۳۵۹ – تا کنون)
فرزندان	تارا و تکین از همسر دوم
ملّیت	ایرانی
جایگاه زندگی	رشت، تهران
رشته	نقاشی، نویسندگی و طراحی
آثار برجسته	خاطرات انهدام هویت: در ستایش ساندرو بوتیچلی
تأثیرپذیرفته از	حبیب محمدی
وب‌گاه	http://www.aghdashloo.com/

آیدین آغداشلو (زاده ۸ آبان ۱۳۱۹ در رشت) نقاش، نویسنده، منتقد فیلم و طراحهنرمند معاصر ایران است.مجموعه‌های خاطرات انهدام و سال‌های آتش و برف از وی از جمله مهم‌ترین مجموعه‌های هنری معاصر در ایران به شمار می‌روند. وی همچنین از دست‌اندرکاران راه‌اندازی موزه هنرهای معاصر و رضا عباسی در تهران بود که سرپرستی دومی را نیز برای مدتی در دست داشت. آغداشلو تاکنون تنها دو بار در ایران نمایشگاه انفرادی برگزار کرده است، که واپسین بار آن در آبان ۱۳۹۳ خورشیدی بود.

زندگی

آیدین آغداشلو، فرزند محمد بیک آغداشلو (حاجی اوف) و ناهید نخجوان، در سال۱۳۱۹ خورشیدی در محلهٔ آفخرای شهر رشت به دنیا آمد. پدرش از مهاجران قفقازی و عضو حزب مساوات قفقاز بود و خاندان وی نیز نام خانوادگی خود را از نام شهر کوچکآغداش گرفته‌اند. پس از تصرف دوباره قفقاز توسط نیروهای بلشویک به دستور لنین، این نیروها به دستگیری و کشتار اعضای حزب مساوات پرداختند و محمد بیک آغداشلو ناچار شد شبانه سوار بر اسب از رود ارس بگذرد و به ایران پناه آورد. او تحصیل‌کرده بود و به زبان‌های متعددی تسلط داشت. پس از ورود به ایران و استخدام در وزارت راه، اگرچه فعالیت‌های مهندسی زیادی کرد، اما به دلیل افسردگی ناشی از از دست دادن دارایی‌ها و دوری از زادگاه به ناخوشی مبتلا شد و در ۱۱ سالگی آیدین (۱۳۳۰ خورشیدی) بر اثر بیماری سل درگذشت. آغداشلو اگرچه از پدر خود خاطرات زیادی در یاد ندارد، اما از علاقه وی به شاهنامه فردوسی، یوگنی آنگین، طراحی، و کتاب‌خوانی یاد کرده است. خانواده مادری آغداشلو نیز همگی از خاندان قاجار بودند. پدر آغداشلو با دیدن استعداد وی در نقاشی در مدرسه و کاردستی‌هایی که او درست می‌کرد، او را برای نخستین بار پیش حبیب محمدی، نقاش اهل رشت و معلم نقاشی، برد. به گفته آغداشلو، در هنگام دیدار با محمدی، بهمن محصص نیز در اتاق بود و آن دو با هم مشغول به بحث در زمینه تابلویی درباره جنگ سالامین بودند. پس از آن، آغداشلو به همراه مادرش به تهران رفتند و در خانه خاله‌اش ساکن شدند. در تهران و در خانه، آغدشلو با مادرش به زبان ترکی صحبت می‌کرد، و در خانه و محل تحصیل به زبان‌های پارسی و انگلیسی. این هنگامی بود که در سال ۱۳۳۲ وارد دبیرستان جم در محله قلهک شد و در آنجا با عباس کیارستمی و علی گلستانه همکلاس گشت.

بیاید آثار هنری باستانی کشور خود را بیشتر بشناسیم

یکی از عوامل با اهمیت و در خور توجه که شهرت قالی های این سرزمین را جهان گیر کرده است نقش های دلپذیر و طرح های بی مانند و متنوع آن ها است. هر تخته فرش ایران دارای نقش مختص به خود می باشد به گونه ای که صدها و هزاران طرح دلفریب را در مجموعه فرش های ایران می توان جستجو کرد که هر کدام از آن ها در نوع خود در کمال زیبایی و تعادل رنگی هستند.
طراحان با ذوق این مرز و بوم در برخورد با فرهنگ ها و هنرهای اقوام مهاجر و مهاجم به این کشور با هوشمندی و بی ادعائی خاص خود گزدیه ترین و دل پسندترین نقش های آن ها را انتخاب و در طرح های مورد عمل خویش گنجانیده و در نتیجه با ارائه طرح های تلفیقی و ابتکاری توانسته اند هنر نقش قالی ایران را به حد تعالی آن چنان که شاهد هستیم برسانند. 
کار مشترک این طراحان همراه با عمل رنگرزان با تجربه و مهارت بافندگان هنرمند و با حوصله سرانجام به خلق پدیده ای زیبا و شکوهمند به نام قالی افسانه ای ایران منتهی شده است.
تکمیل و تعالی نقشه ای فرش ایران به مرور زمان صورت گرفته است. بنابر شواهد تاریخی فرش های ایران تا حدود چهارصد و پنجاه سال پیش (مقارن سلطنت شاه طهماسب)، با طرح های هندسی بافته می شدند و شاید تا حدودی به تحقیق بتوان گفت که تنها بعد از این زمان بود که طرح ههایی با خطوط منحنی و دوار در نقش قالی ایران وارد شد. در این زمان هنر – نقش قالی مانند دیگر هنرهای زیبا به حد کمال خود رسید. 
هنرمند طراح ایرانی گاهی با ترسیم نقش های کنایه ای و نمادین مانند اواع اسلیمی ها مقاصد خود را طرح های قالی منعکس نموده و جانورانی افسانه ای و حقیقی چون اژدها و فیل و مار را با این شکل ها مجسم نموده و گاهی نیز بی هیچ گونه تمهیدی تصویرهای واقعی موجودات زنده طبیعیت مانند شیر و اسب و آهو و گورخر و پرنده های گوناگون را در صحنه هایی از طبیعت و شکارگاه و مجالس بزم وارد نموده و با این تصاویر شاخه ها و درختانی مملو از شکوفه ها و گل ها و میوه ها را در لابلای استخوان بندی طرح که همان ترکه های اسلیمی و ختائی ها و لچک ها و ترنج و حاشیه باشند با حرکاتی استادانه و حساب شده به چرخش در آورده است. 
شاید در بادی امر به نظر رسد که اشکال این گل ها و بوته ها مشابهتی با اصل طبیعی خود ندارند ولی با مختصر دقتی گل های انار و سوسن و نرگس و صدتومانی و محمدی و تاج الملوک و مینا و درخت ههایبید و نخل و سرو و مانند آن را در متن فرش می توان تشخیص داد. حاصل آن که این شکل ها را طراح نقش قالی مطابق با ذوق و سلیقه طالبان و علاقه مندان فرش و طبیعت و ذات قالی تا حدودی انتزاع و آرایش نموده و در زمینه طرح آورده است.
طرح های جالب قالی ایران و رنگ آمیزی با تعادل و موزوین آن سال های درازی است که مقبول طبع علاقه مندان فرش می باشد و ا مرزو تقریباً بیشتر مراکز قالی بافی دنیا با آگاهی از این اقبال جهانی فرش های خود را برابر با طرح های ایران می بافند و کوشش چندانی نیز در ارائه طرح های جدید معمول نمی دارند چه به بهترین آنها به استثنای طرح های منظره ای و چهره بافی طرح بیشتر فرش های ایران به صورت متقارن می باشد و در بیشتر حالات طرح کامل یک فرش، تکرار یک چهارم سطح آن است.
بطور معمول بیشتر فرش های ایران حاشیه دارند که تعداد و ابعاد آن ها بسته به منطقه های گوناگون فرش بافی تغییر می کند و تعداد آن 3 تا 6 و گاهی نیز تا 15 ردیف می رسد. معمولاً یکی از آن ها حاشیه اصلی و با عرض بزرگ تر بوده و بقیه حاشیه های جانبی بیرونی و درونی هستند که اصطلاحاً آن ها را حاشیه ای محافظ نیز می خوانند و گاهی نیز ممکن است مانند برخی از فرش های سفارش و جدید بافت اصفهان و کاشان و کرمان بدون حاشیه باشند. 

مشهورترین استاد نگارگری قرن ۱۲ قمری *معین مصور*

 

معین مصور
عشاق، نگاره ای از معین مصور، 1642 میلادی، گالری فریر واشنگتن
زادروز	1026 قمری
درگذشت	1109 قمری
محل زندگی	اصفهان
پیشه	نگارگر
سبک	نگارگری ایرانی
دوره	صفوی
مکتب	مکتب اصفهان

معین مصور معروف به آقا معین، آقا معینا، شهرهٔ زمان و نادرهٔ زمان، از مشهورترین استادان نگارگری قرن ۱۲ قمری، در میانه‌های دوران صفوی است. وی از شاگردان با استعداد رضا عباسی و از آخرین بازماندگان بزرگ سنت هنری دوران صفوی بوده و گویا همه‌ی عمر خود را در شهر اصفهان گذرانده‌است. او در شبیه‌سازی و چهره‌پردازی استادی چیره‌دست بود و در ارائه‌ی مجالس بزمی و رزمی و مناظر گوناگون، نقاشی پُرمایه به شمار می‌آمد.

تولد و وفات

معین مصور که در اوایل سدهٔ یازدهم هجری قمری به دنیا آمد، در زمان چهار پادشاه صفوی (صفی، عباس دوم، سلیمان و سلطان حسین) می‌زیسته‌است. همچنان که تاریخ تولد وی دقیقن مشخص نیست، تاریخ وفات‌اش نیز وضعیت روشنی ندارد. ارنست هنل بر اساس یادداشت معین مصور بر حاشیهٔ تمثال رضا عباسی معتقد است: معین دیرتر از ۱۰۲۶ قمری یا ۱۷۲۶ میلادی متولد نشده‌است. آنتولی ولش معتقد است: معین مصور تا تاریخ ۱۱۰۷ قمری کار می‌کرده و می‌نویسد سال بعد از دنیا رفته. ولی از ذکر نام منبع مورد استفاده خودداری نموده‌است. رابینسون در مقاله‌ای راجع به شاهنامهٔ کوچران که بین ۱۱۰۴ تا ۱۱۰۹ ق مصور شده، معتقد است وی تا سال ۱۱۰۹ کار می‌کرده، زیرا نگارهٔ هجدهم شاهنامهٔ مذکور به وسیلهٔ معین امضا شده‌است.